古人爱玉，也爱青瓷，青瓷是表面施有青色釉的瓷器。在古代，蓝色和绿色统称为青色。“青釉”是陶瓷中最早的颜色釉，青瓷釉色的美源于自然，也只有生活在南方这样温润气候中的匠人，才能制作出这青峰翠影般的瓷器。

　　影青，也就是青白瓷，指的是釉色介于青白二色之间，青中泛白、白中透青的一种瓷器。影青，是除青花瓷以外，最具代表性的景德镇陶瓷，呈色如天青稍淡，釉薄处泛白，积釉处则呈水绿色。

　　青瓷发扬于宋代，宋代受到理学、禅宗等影响，崇尚自我内心的观照与对清风明月诸般自然元素的向往，宋人艺术尊崇的创作原则是“合于天造，厌于人意”，所追求的最佳境界是“天工与清新”的自然冲淡之美。

　　“天工与清新”是宋瓷的审美特质，主要表现为：大巧若拙的纹饰、含蓄意象的色彩和冰肌玉骨的质感。

　　“天工”者，自然而然，即不有意求工而合于天造；“清新”者，清逸新美，犹如“清水出芙蓉、天然去雕饰”。

　　 原创设计师匠心手作，大容量青釉水杯

　　青釉的质感犹如将青山、绿水、蓝天和草地般苍翠的青色溶进一遍又一遍的釉层，釉质恬静淡雅，犹如美玉。

　　杯身的雕刻将釉色化成青、白两个层次，釉层肥厚处蕴含着很多密集的小气泡，像是莹澈的湖水中不断击打出的小水珠。每每使用都不禁感叹自然造物之神奇。

　　与雕塑、绘画等透过人类生命经验写实形象所衍生的创作不同，青瓷之美在于感受，从它简约的线条与釉色中去感受、去发酵，需要的是慢而细的品读，读懂青瓷你会发现，青瓷可以是一片天空、一泓湖水、也可以是一场梦、一首诗，只要你愿意慢而细地去品读，它就能带你找寻到内心深处宁静而美好的一片净土。