蒋勋先生说，孤独是生命圆满的开始。

在漫漫的一生中，

我们总有一刻，渴盼灵魂的自由。

在俗世里挣扎，面目消隐于群体中，

我们是否静默过，沉思过？

……

日本设计美学之旅，

将是您迈开与自己对话、独处的第一步！

　　

日本设计美学之旅

主办：现代装饰杂志社

　　参访时间：11.7-11.15（九天八夜）

　　线路安排：深圳——大阪——直岛——京都——东京——深圳

　　出发城市：深圳

　　人数：20-22人

　　截止报名：2017.10.8

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为何选“ 十 一 月 ”？

十一月中旬，至西向东，日本将陆续进入枫之季。枫叶红了，历一月余，又将归于平静与寂寥。在转瞬即逝的季节变化中，自然因与生命课题紧密相连而呈现出一种迷人的独有力量。在自然中看建筑，在建筑内观自然，方能物我两忘，得其况味。《现代装饰》精心准备，策划了一期九天八晚的日本设计美学之旅。

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· 行 程 精 华 ·

日本建筑文化独具魅力，既保留了传统的东方文化内核，又兼具西方现代的设计技法，开创出独特的审美趣味。当踏上这趟以“设计 • 美学”命名的旅程，我们得以重新梳理日本传统与现代建筑的嬗变过程，体认人与空间、自然的关联，揣摩与领悟日本建筑及庭院所述及的克制、极致、空灵……

　　

❖九天八晚，从关西到东京，横跨大阪、直岛、京都、神奈川、东京等城市；

❖考察近30个项目，囊括枯山水、日式庭园、日本现代建筑等，亲临造园大师梦影疏石及日本建筑大家安藤忠雄、黑川纪章、藤本壮介、贝聿铭、原广司等的作品；

❖参访设计名家喜多俊之、日比野拓公司，与设计创始人深度对话；

❖穿梭于传统与现代之中，感知关西传统建筑底蕴与东京繁茂商业型态的差异；

❖踏上直岛（濑户内海），体察过度工业化危机化解之道，即设计的价值与力量；

❖体会日本精品酒店文化；品日式料理，体验风吕文化；

❖《现代装饰》专业媒体全程报道。

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· 参 访 公 司 ·

　　喜多俊之 Toshiyuki Kita

　　

喜多俊之先生是一位在环境、空间、工业设计领域的国际舞台上活跃的工业设计师。他的作品被纽约近代美术馆，以及世界主要博物馆选定为永久收藏品，受到很高的评价。喜多先生一直致力于将濒临失传的传统技术和材料运用于现代设计和资源的再利用，并担任大阪艺术大学教授。1990年荣获西班牙“Delta de Oro 奖（金奖）”，2011年荣获“意大利ADI金罗盘大奖（国际功勋奖）”，2016年担任意大利“第24届ADI金罗盘大奖的国际评审委员”。著作：《设计的力量》《地方产业＋设计》《设计的探险》等。

代表作品：

　　

▲ WINK / 1980，CASSINA （意大利），

摄影：Mario CARRIER

　　

▲ Castello di Barolo，ALBA Piemonte, 意大利 / 2014

　　

▲ FURO per Te ( Shower ) / 2011，

摄影：Mario CARRIER

　　

▲ DENQ / 2011，OLUCE（意大利），

摄影：Luigi SCIUCCATI

　　

▲ HANA / 2002，ARITA-NANAKURA （日本），

摄影：Tom VACK

　　

▲ WAKAMARU / 2003，Mitsubishi Heavy Industries （日本），摄影：Luigi SCIUCCATI

　　

　　日比野拓 Taku Hibino

　　

日比野拓，毕业于工学院大学建筑专业，致力于传播以儿童为中心的环境和设计理念。担任创办迄今已有45年历史的株式会社日比野设计（1972年成立）代表取缔社长，任该公司旗下品牌“幼儿之城”- 幼儿设施项目的统筹责任人。创建了幼儿设施专门设计的品牌“youjinoshiro”，截至目前设计的幼儿园项目总数超过 360 所，足迹延伸至亚洲各地起以及欧洲地区。荣获“A+Award（美）”、“WAN AWARD（英）”、“IAI AWARD（中）”等大奖。著有《笑容满溢的幼儿园创造法》 《如何创造一个被喜爱的幼儿园》 《培养自学能力的方法》（合著）等。

　　代表作品：

　　

▲ D1 Kindergarten and Nursery

　　

▲ OB Kindergarten and Nursery

　　

▲ HANAZONO Kindergarten and Nursery

　　

▲ DS Nursery

　　

▲ SP Kindergarten and Nursery

　　

▲ KS Kindergarten and Nursery

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· 考 察 项 目 ·

　　大

　　阪

　　1

　　难波公园

设计：美国捷得国际建筑事务所（The Jerde Partnership），2003年

　　

　　

　　

难波公园是日本开发成功的城市综合体的代表项目，颠覆了一味追求机器效率的工业化空间设计，打破了室内室外的空间界限，实现了城市森林中自然化、戏剧化空间场景的塑造，获得SADI“开放空间类”项目最高成就奖和最佳综合项目“最高”SADI奖。

　　2

　　大阪国立美术馆

　　设计：西萨•佩里，2004年

这座建筑的主体结构位于地下，但西萨•佩里却将相当一部分视觉效果延伸到了地面上甚至空中，象征着池塘中具有旺盛生命力的芦苇。入口结构的立意源自河堤边的芦苇和竹林中弯曲的竹秆。博物馆分为三层，第一层是公共聚会空间，之下的两层是临时和常设展示区。

　　3

　　日本大阪（近）飞鸟博物馆

设计：安藤忠雄，1990-1994年

　　

　　

位于大阪一处古墓冢众多的山林之中，为了尽量减少对已有环境构成的干扰，博物馆大部分形体隐埋于地下。安藤顺盆地的坡度，设计出一个庞大无比的台阶式广场，作为博物馆的屋顶，巧妙创造出于自然对话的人造地景。建筑被视为大地的延伸，巨大的实体宛如山丘，衔接了古老的历史与环境。广场下方有一座自然形成的池塘，周围一片蓊郁的树林，和建筑形成空间软硬疏密的对比。而坡道在高墙的夹缝中前进，引领参观者进入主要入口，领略近乎自然峡谷的紧迫感。

　　4

　　道顿堀•心斋桥建筑设计群

　　设计：藤本壮介、隈研吾、竹中工务店

隈研吾2004年设计的LVMH Osaka，建筑外墙采用了4毫米厚的绿玛瑙大理石透光材料。大理石板表面雕刻花纹，晚上灯光亮起，整个建筑通透起来，大理石花纹朦胧起来，气氛高贵典雅。

藤本壮介2010年设计的UNIQLO Shinsaibashi是世界第五大优衣库旗舰店，这个像穿了身羽绒服一样的建筑，晚上，白色外墙可透出灯光，融入心斋桥的商业夜色中也并不突兀。室内中庭内，有上下移动的悬吊模特展台，颇具特色。

竹中工务店2009年设计的DAIMARU Shinsaibashi，建筑立面采用了扁平化、表皮化的日本当代流行风格。作为这条街少有的高层，建筑的上部设计了公共活动大厅，形成了心斋桥地区文化传播的一个新的中心，实际上是在日本都市再生特别实施法背景下的一个以建设公共设施换取商业空间的一个成功案例。

　　5

　　关西国际机场

　　建筑：伦佐•皮亚诺，1994年

　　

　　

　　

关西国际机场是伦佐•皮亚诺的代表作品。他曾经作出这样的评价：“关西机场象是一具精准的仪器，是数学与科技的结晶”。花了6年在人工岛上建造完工，整个机场酷似一个绿色的峡谷，一侧为陆地，一侧为海洋。

　　直

　　岛

　　1

　　Benesse House美术馆

设计：安藤忠雄，1992年

　　

　　

　　

贝尼斯之家是安藤忠雄受福武总一郎委托所设计的直岛文化村全体项目中的核心设施，以“自然、建筑、艺术共生”的概念为基础，将美术馆与酒店一体建设的建筑。建筑中心的圆形大厅充分体现了安藤忠雄的清水混凝土建筑空间与光的完美结合，两处坡道的设置体现出“漫步建筑”的特点，从中亦能够清晰地看出勒• 柯布西耶对其的影响。

　　2

　　地中美术馆

　　设计：安藤忠雄，2004年

　　

　　

　　

为了不破坏濑户内海美丽的风景，安藤将大半的建筑物都埋在了地下，外面只露出了几个几何形的天井作为采光之用。自然光的射入，减少了地下建筑物对人造光源的依赖，并且随着时间、季节变化，光线的角度、亮度也在不停地改变，从而使馆内的艺术品和空间在一天之中拥有不一样的面貌。

　　3

　　家项目

　　

“家•项目”是Benesse集团买下直岛本村的废旧古民居，然后将它们改造成展示艺术品的空间计划，包括安藤忠雄+James Turrell的南寺，杉本博司的护王神社，宫岛达南的角屋，千住博的石桥，须田悦弘的基会所，大竹伸朗的牙医等七处。

　　

　　

日本当代艺术家宫岛达男改造完成了第一个“家•项目”——角屋，它原本是两百多年前的一幢老房子。上漆、房瓦、板墙都用了岛上传统的技法，一些岛民也参与了这个项目的重建。安藤忠雄设计了第二个“家•项目”——在位于居住区南部的寺庙遗迹上重建一座南寺，如今它成为岛上另一个颇有特色的艺术展示空间。紧接着，摄影师杉本博司也参与进来，他设计重修了岛上的“护王神社”——与此前的项目不同，这是当地居民主动要求重建的项目。

　　4

　　直岛小提琴

　　设计：藤本壮介

　　

　　5

　　海之站，直岛

　　设计：妹岛和世

　　

　　6

　　世界尽头的南瓜

　　作品：草间弥生

　　

　　京

　　都

　　1

　　龙安寺

　　

　　

龙安寺是由室町时代应仁之乱东军大将细川胜元于宝德二年（公元1450年）创建的禅宗古寺。龙安寺庭园是日本庭园抽象美的代表，京都著名的枯山水庭园，被联合国教科文组织认定为世界文化遗产：在寺庙方丈前一片矩形的白砂地上，分布着5组长着青苔的岩石。

　　2

　　桂离宫（待确定）

　　

　　

“日本之美”即以桂离宫为代表。桂离宫的整体布局，是许多优秀建筑经过严密的构思设计组织在一起的。其中的茶室是古茶室之一，分春、夏、秋、冬 4间，与天然景观和谐地结合在一起。

　　3

　　祇园

　　

　　

祇园是现代日本最著名的艺伎的“花街”，在1999年被日本政府指定为历史景观保护地区。祇园的代表性建筑是祇园歌舞练场，这是艺伎馆共同出资建造的歌舞剧场，每年的四月艺伎在这里表演“京都舞”，向世人展现艺伎的风采和日本古典歌舞艺术。

　　4

　　天龙寺一带（包括渡月桥、岚山竹林）

　　

　　

天龙寺是京都岚山地区的禅寺，被评为京都五大禅寺之首。天龙寺建成于1339年，寺内的庭园借龟山和岚山之景，将贵族文化的优雅和禅宗的玄妙融为一体，是国家特别的历史遗迹。它吸取了寝殿造建筑格式和禅宗样式建筑格式之长处的还游式庭院建筑，曹源池庭院融入岚山的大背景，寺院与自然浑然一体，，又以秋天满园的红叶为最佳观赏景致。

　　5

　　野宫神社

　　

野宫神最早记录曾出现在《源氏物语》里，因“缔结良缘”及“学业进步”这两大特色，让野宫神社香火不绝，可说是嵯峨野香火最盛的神社。社内的“黒木之鸟居”是日本神社牌坊形式中最为原始、也最古老的。

　　6

　　三十三间堂（Sanjusangendo）

　　

　　

日本古建筑三十三间堂建于公元1164年，是莲华王院的正殿，日本国宝，京都最精彩的寺院建筑。主建筑物呈长方形，长度达60米，因建筑物内有33个以梁柱隔开的空间而得名。共建有33间殿堂，供奉着1001座观音。

　　7

　　京都陶板名画之庭

设计：安藤忠雄，1994年

　　

　　

京都府立陶板名画庭是世界上第一个以回廊式绘画庭园方式，忠实地再现名画的造形和色彩的陶板画庭园。这与传统的庭园从根本上有所不同，传统庭园平面构成多，而安藤忠雄强调的不是静，而是动线的重叠，生成了像流水一样有机的观众流线。

　　8

　　JR京都站

　　设计：原广司，1997年

　　

建筑师原广司在车站外观设计上大胆创新，在空间上为一长条形矩形建筑，并采用方体为基本单元，富有节奏与韵律。车站内部别出心裁，透过像峡谷一样的空洞，仿佛一个时光隧道，连接着千年古都的前身与今世。

　　9

　　美秀美术馆（Miho Museum）

设计：贝聿铭，1997年

　　

　　

美秀美术馆以中国传统著作《桃花源记》作为灵感启发。为了避免对周围环境产生压迫感，建筑主体80%被埋在了地下。在整体设计上，贝聿铭延续了卢浮宫以及华盛顿国家美术馆东馆的三角形要素。从屋顶、照明、地面、墙体上都可以看到几何学的三角形构成。建筑的入口体现了贝聿铭对于现代与传统关系的思考，他选择用现代几何学构成及构造，来重新表现具有日本传统建筑特征的大屋顶。

　　东

　　京

　　1

　　东京国立新美术馆

　　设计：黑川纪章，2007年

　　

　　

美术馆的造型灵感取自大自然的山脉以及海岸的绵延曲折，波浪般的起伏帷幕的建筑外观下，除了耐震、雨水再利用等节约资源外，一方面也采用自然光及地下自然换气方式，达到节约资源，与环境共生，即便在城市中，也能成为“森林中的美术馆”让黑川纪章也以此作品获得芝加哥国际建筑奖。

　　2

　　代代木体育馆（外观）

　　设计：丹下健三，1961-1964年

　　

　　

东京代代木体育馆为亚洲第一位普利兹克建筑奖得主、日本建筑师丹下健三作品。它是丹下健三结构表现主义时期的顶峰之作，具有原始的想像力，达到了材料、功能、结构、比例，乃至历史观的高度统一，被称为20世纪世界最美的建筑之一。

　　3

　　根津美术馆

　　设计： 隈研吾，2009年

　　

　　

根津美术馆是充分利用竹子等自然素材的“弱建筑”的代表作品。美术馆内到处散发的一股自然的气息，与旁边规模宏大的日本庭院浑然一体。 林木苍郁的日本庭院与美术馆紧邻，庭院利用了园内的天然斜坡，以水池为中心，配以茶室，药师堂以及石佛，石塔，石灯笼等建筑物，可谓是都市的绿洲。

　　4

　　21_21 design sight

　　设计：安藤忠雄建筑研究所+日建设计，2007年

　　

着眼于三宅一生制作衣服的理念"一块布"，设计师构思了仿佛用一块铁板折弯而成的屋顶。除了这个屋顶，这里还有日本最长的多层玻璃等，凝聚了领先于世界的日本技术。约百分之七十的建筑体量位于地下，有两个展厅和自然光洒落的沉园等，构成一个富于动感的空间。

　　5

　　武藏野美术大学新馆

　　设计：藤本壮介，2010年

　　

　　

　　它是一座两层建筑，藏书有20万册，由新建成的图书馆和翻新的画廊组成。书架是其主要的设计元素。整栋建筑感觉完全是由书架搭起来，这些书架和天花板一样高，在平面上按螺旋线形状布置，形成了类似迷宫的空间效果，这种效果让人有一种探索的冲动，越发产生对知识无限的渴望。

　　6

　　鸢屋书屋（自行前往）

　　设计：原研哉，2011年

　　

茑屋书店外表面是格子状造型的，由多个相互联合的T形结构组成，类似娱乐零售商Tsutaya的logo，极具代表性。书屋共有三层，格子状结构与建筑整体的组成部分联系，房间格局受周围几棵大树的影响。一层由钢结构桥梁和走廊连接。

　　7

　　表参道商业建筑外立面

　　设计：伊东丰雄、安藤忠雄、妹岛和式&西泽卫立、赫尔佐格&德梅隆

在表参道上，知名品牌和建筑师联手，不仅使表参道成为时尚的代言，更使表参道上的建筑体现出各种时尚的理念，表参道也俨然成了各种建筑形式语言展览的场所。

　　

妹岛和世和西泽立卫设计的迪奥旗舰店，纯粹的玻璃外立面看起来并不是很独特的创造，但是在纷杂的街道上，这样—种纯净却呈现出—种极具欣赏价值的美感。

　　

伊东丰雄设计的意大利名牌TOD’S的旗舰店则呈现出不同的风格，30厘米厚的水泥板在建筑物的外皮分隔出多个不规则空间，在玻璃和铝板的填充下，形成抽象的树的造型。

　　

表参道尽头的Prada旗舰店则又是另—番景象。赫尔佐格&德梅隆的设计以菱形分隔为建筑的基本元素，或突起或凹入的玻璃外皮在阳光之下闪耀，极象一块有无数折面的水晶。

　　

安藤忠雄设计的表参道之丘，没有笨拙地保留所有过时的住宅群，也没有强制拆迁瞬间夷为平地又起高楼综合体。从1968年到1995年，光是征得公寓住户的一致同意，便历经了27年。从1996年开始设计到2003年开工，真可谓“慢工出了细活”。

　　8

　　筑地鱼市（自行前往）

　　

地处日本东京都中央区银座附近黄金地段的筑地市场是全球最大的海鲜市场，始于1935年。这里售卖的海鲜种类不计其数，市场里外也总是人头攒动。这里是全日本人的厨房和胃。

　　（以上景点图片部分来自网络）

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　　· 行 程 涵 盖 ·

1、全程深圳往返机票、机场税、保安税及燃油附加费；

2、行程中所列酒店标双住宿含酒店内自助早餐或同级（以两人住宿一间标准房为基准）；若单人住宿需补房差价；

3、日本签证费用。若自行办理，可退款￥450元；

4、旅行社责任险30万，旅游意外险；

5、行程表内所涵盖的参访项目；

6、四顿精选的午晚餐；

6、全程大巴，含京都-东京段单程新干线；

7、仅限中国籍大陆护照（不包含外国国籍及港澳区护照），持非中国籍大陆护照，机票按航空公司规定需加收￥500元/人的机票差额。

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　　· 报 名 联 络 ·

日本美学设计之旅定价￥30800 /人（不含税），参加过《现代装饰》游学的学员可减免￥500元。提交全额以确保名额。详细行程及日本签证办理资料在报名成功后由专员对接。

可根据区域拨打电话报名，亦可留言，发送“公司+姓名+电话”到后台咨询。

总部：0755-82879417 / 82879416

（深圳）陈雅男13510222854

（深圳）刘彦廷 18926020755

（广州）罗曼18588869107

（西安）王雪峰13991997109

（南昌）李朝晖18907091848

（宁波）鲜小波13306607387

（长沙）刘智龙 13055171717

（上海）王建军13817518575

（重庆）何滔 13648309031

（郑州）魏薇13608679207

（常州）丁自强13511673517

（成都）黄秀萍 13219050813

　　日本，设计美学之旅

　　等你来！